張欣：傳承秦繡二十載 | 陜西守藝人

每經記者｜張靜    實習生 楊樂    西安    每經編輯｜賀娟娟

在西安東郊一間掛著"漪湲秦繡傳習工坊"匾額的工作室里，扎著銀色長發的張欣正俯身整理繡架。紗羅沉入暮色的針腳泛起銅色微光，這位曾執掌時尚雜志的美術編輯，轉身守護母親開創的秦繡技藝，已走過二十余年。

針端難抉擇

1996年的西安美術圈，張欣是讓人羨慕的存在。設計專業畢業，在雜志社做著體面的美術編輯工作，整日與先鋒藝術打交道。沒人想到這個時尚前衛的年輕人，會在八年后選擇與繡針絲線為伴。

轉折始于母親張漪湲的退休。作為陜西第一代秦繡研發者，張母看著改制后的工藝廠工人四散，用退休金艱難維系著技藝傳承。"這些工人培養十幾年，轉行開餐館、跑運輸，針線活全撂下了。"張欣至今記得母親深夜撫摸著繡片嘆息的模樣。

2002年，他開始利用媒體資源幫母親對接一些展覽。當指尖觸碰到那些經緯交錯的繡面，童年的記憶一下子回來了。小的時候母親就帶他輾轉各個工藝廠，紗羅的觸感、絲線的光澤，早已牢牢扎根記憶深處。兩年后，他正式辭職接過了繡繃。

紗羅藏秦韻

在張欣的工作臺上，擺著件特殊的教具：半米見方的紗羅網格板。"這才是秦繡的魂。"他手指劃過整齊的孔洞，"納紗繡千年歷史，但只有陜西人把它變成了獨立繡種。"

不同于蘇繡的仿真寫實，秦繡的400種針法更像幾何方程式。他展示著《唐樂舞》繡品，純白絲線通過不同走向的交叉，幻化出織錦般的紋樣。"你看舞衣褶皺，其實是三組平行線打散重組。"青銅器紋樣蘊含的構成智慧，使得每一幅繡品仿佛都在解密長安美學。

最讓張欣著迷的是秦繡的"幻色"絕技。拿起《兵馬俑》繡片，褐色絲線僅憑針法變化，就呈現出陶土、鎧甲、戰袍三種質感。"古人用黑白水墨畫乾坤，我們用單色絲線繡天地。"

經緯中求變

提起被中國工藝美術館收藏的《梵音》。黑紗底上，源自唐代碑刻的纏枝紋用暗紅絲線繡制，金線勾邊若隱若現。"當年若用彩色，就失了莊嚴。"這種審美抉擇，也暗合著傳承者的困境——如何在市場化浪潮中守住本真。

為了推動秦繡發展做了多番嘗試。他投身絲巾文創，設計多款印秦繡圖案的絲巾，推向市場后頗受關注；積極與服裝品牌聯名，將秦繡元素融入服裝，推出特色服飾系列。同時，鉆研AI輔助設計，借助技術探索秦繡創新。不過，雖機器可模擬秦繡針法，但在數紗孔這一關鍵環節，無法復刻人工操作時特有的呼吸節奏。

如今的張欣仍保持著編輯時代的習慣，用設計軟件繪制繡稿。屏幕上跳動的像素點與繡架上的絲線，在古城晨昏中默默對話。周邊很多人常被工坊里那道扎著銀發的身影所吸引，他們不知道，那縷垂落肩頭的發絲，已與繡線纏繞了七千多個日夜。