侯鴻亮：前段時間內容創作的底線失守了，IP不應該背這個鍋

每經記者｜董興生    每經編輯｜宋紅    

《歡樂頌》《都挺好》《大江大河》《小歡喜》……近年來，一眾關照現實的電視劇火出了圈。實際上，不只是電視劇，內容行業幾乎所有的業態，都把現實題材作為主要的發力點之一。

對創作者而言，需要明白現實題材為何會在此時爆發，與以往相比，出圈的現實題材又有哪些特質？對內容制作公司來說，現實題材在收獲社會效益之余，又如何創造好的商業價值？

10月14日，正在成都舉行的第八屆中國網絡視聽大會上，東陽正午陽光影視有限公司董事長侯鴻亮，慈文傳媒創始人、首席內容官馬中駿，完美世界影視董事長兼CEO廉潔等業內大咖，圍繞這幾個問題展開了深入探討。

對話現場 圖片來源：每經記者 張建 攝

現實題材是當下的剛需

“（實現題材）首先是主流的倡導，這是很明確的。”侯鴻亮分析現實題材出現井噴狀態的原因時說。但另一方面，他也觀察到，除了電視劇，“其他的現實題材綜藝、紀錄片等，都有了非常好的發展”。這說明現實題材，已經深入到這類節目形態中。

馬中駿則認為，現實主義題材是當下的剛需，“這是時代賦予我們的，必然會關注的。”他認為，現實題材的剛需跟生活密切相關，回顧改革開放40年來，上世紀八九十年代曾出現過對現實題材的呼喚。“到現在，疫情、國際環境的變化，包括疫情后的經濟下行壓力，都可能讓我們對現實的關照越來越正視，越來越重視。”

馬中駿 圖片來源：每經記者 張建 攝

此外，馬中駿認為，網絡文學的繁榮也是現實題材爆發的原因。“網絡文學是先行的，網文、短視頻使得普通民眾都成為藝術家和作家，他們先于精品作品的藝術家和作家表達，給我們提供了很好的文本。“在此基礎上，內容創作者進行再加工和再創作，一定會讓文本創作進入更優化的狀態。”

侯鴻亮也談到了自己的感觸。“疫情期間，我感觸挺深的，大家終于可以在家里去看劇，但是電視劇表現還不如往年同期，反而不如綜藝節目、紀錄片，甚至不如短視頻。”侯鴻亮分享說。

這也提醒內容創作者，需要提升自己的創新能力，“什么樣的現實作品能夠引起觀眾的共情和共鳴，觀眾的選擇權就會放到什么樣的作品里去。”

IP改編不能過于急功近利

談到現實題材，就離不開IP改編，不少現實題材作品都是從文學作品改編而來。清華大學教授、中國電影家協會副主席尹鴻認為，大家對于IP改編，一直有諸多非議，“感覺過于依賴IP，最后的作品沒有獲得意想當中的成功”。

作為慈文傳媒創始人的馬中駿，同時也是知名編劇，有豐富的IP改編經驗。他認為，有的IP并不適合影視化表達，但這不等于IP本身不好。另外，“有些平臺和創作者太倚重于IP本身，覺得只有這種IP表達才能完成改編，但這種表達跟受眾需求是兩碼事”。因此，改編者應該針對當下的時代和受眾，給予最準確的表達。

在侯鴻亮看來，IP改編最重要的是看選擇的IP適不適合改編。“選擇IP不能唯IP論，也不能夠完全否定IP。”侯鴻亮說，“作為內容公司，最大的財富是能夠擁有多少可以延續的、可以變現的IP。”

侯鴻亮 圖片來源：每經記者 張建 攝

但在過去一段時間里，內容公司過于急功近利，經常會出現買了一個IP后，即便不適合也要硬改，“非要改成面目全非的樣子”。“內容行業可能要守住創作的一些底線，才能去追求高線，但前段時間我們的底線失守了，IP不應該背這個鍋。”侯鴻亮直言。

電視劇受眾已大量分流

毫無疑問，短視頻的興起，已經對長視頻形成了嚴重沖擊。具體到現實題材長視頻，自然無法獨善其身。現實題材作品會面臨怎樣的困難和挑戰，是從業者不得不思考的問題。

侯鴻亮認為，科技發展帶來了無限可能，互動劇、豎屏劇等長視頻形態都已出現。“但是短視頻也好，新的類型也好，再加上老的長視頻，可能都會享受到中國的人口紅利。”侯鴻亮覺得，沒必要把所有的圈層都穿透。

對電視劇公司而言，電視劇的受眾已經大量分流，這是不爭的事實。“如何用更好的作品留住你的受眾？這是我們未來可能最難的事情。”侯鴻亮說。長視頻公司要想做出差異化的作品，“就要求我們要比短視頻的專業能力要強”。

廉潔也有類似的看法。他覺得，現實是多元的，觀眾也是多元的，正因為有了分眾的概念，才有了“破圈”之說。“這是一個創意的行業，任何事情都是可能的，我覺得在這個時候，心態最重要，一定要有特別開放跟包容的心態。”廉潔說，不管是形式創新還是內容創新，“其實前景還是很廣闊的”。

廉潔 圖片來源：每經記者 張建 攝

馬中駿也提到，互聯網時代以前的文化表達是精英表達，精英代表著所有的一切，而互聯網時代，人人都會成為作家，成為藝術家。“在未來的發展當中，分眾、分層、細分化都可能讓每一個表達者成為自己的主體，我覺得這是在5G時代會到來的。”馬中駿認為。

拓展現實題材商業價值

成功破圈的現實題材作品，無一例外，都取得了良好的社會效益。但取得社會效益的同時，如何拓展作品的商業價值，也是創作者和內容制作公司必須面對的問題。

“現在正處于一個變革的年代，傳統的長視頻行業，基于導演和作品，在之前基本都把作品預售了。”廉潔分享說，傳統的長視頻內容，作品還在劇本階段就可以預售。在此過程中，制作公司也完全可以大致評估作品的商業價值。

但到了現在，整個行業出現了結構性變化，傳統的商業價值實現模式已經失靈。怎樣在新形勢下思考新的商業價值實現模式，“首先這個劇不能賠本，回了錢后怎樣取得更好的價值，是通過點擊來獲得，還是通過新的方式，比如做深度的產品植入”？

廉潔透露，這些方式都已經開始嘗試，比如在短視頻方面，“怎樣跟品牌、跟藝人深度合作”。“某種意義上可以認為，短視頻或短片拍完后，相當于廣告的成本，然后通過2C的產品把收入拿回來。”廉潔認為，這些都是拓展現實題材商業價值的可以思考和探索的方式。

過去幾年間，正午陽光推出了《歡樂頌》《父母愛情》《都挺好》《大江大河》等多部現實題材作品，且都成功破圈。侯鴻亮透露，在這些作品中，商業上最成功的是《歡樂頌》，“《歡樂頌》可能會繼續拍第三、第四、第五部，它的價值是不可估量的”。

《歡樂頌》海報 圖片來源：貓眼專業版

而《大江大河》，更是成為2018年的“劇王”。侯鴻亮透露，目前正在拍攝一部主旋律作品，他最大的期待是，希望普通觀眾，包括互聯網受眾，能像接受《大江大河》一樣，去接受一個主旋律作品。“如果這個能做到，它的價值自然夠大。”